Oscarowe hity na DVD i Blu-ray – tego nie można przegapić!

1 Szlachetne kino, jeden ze znaków rozpoznawczych twórczości Stevena Spielberga. Można narzekać, że chwilami zbyt wiele w nim patosu i naiwności, ale nie ukrywajmy – takiego kina historycznego, jakim jest "Lincoln", możemy Hollywood jedynie pozazdrościć. Steven Spielberg skupia się na ostatnich miesiącach życia prezydenta i jego walce o wprowadzenie 13. poprawki do konstytucji, czyli ustawy – w dużym skrócie – delegalizującej niewolnictwo w Stanach Zjednoczonych. Ale jego film trzeba zobaczyć przede wszystkim dla oscarowej kreacji Daniela Day-Lewisa

2 On właśnie wyszedł do szpitala psychiatrycznego. Ona jest młodziutką wdową z problemami. Do tego zbzikowana rodzina, neurotyczni przyjaciele, zdziwaczali sąsiedzi. Czyli klasyczna ciepła opowieść o życiu na amerykańskich przedmieściach. Jest w niej jednak coś wyjątkowego. Po pierwsze scenariusz, który powstał na podstawie powieści "The Silver Linnings Playbook" Matthew Quicka – pełen błyskotliwego poczucia humoru, z dialogami, które jednocześnie trzymają się konwencji i zaskakują. Po drugie – niezwykłej klasy aktorstwo w wykonaniu uhonorowanej Oscarem Jennifer Lawrence oraz nominowanych do tej nagrody: Bradleya Coopera, Roberta De Niro i Jacki Weaver

3 Pierwszy od ponad 10 lat aktorski film Roberta Zemeckisa i najlepszy od czasu oscarowego rozdania dla "Forresta Gumpa". Nominowany do Oscara Denzel Washington jako pilot, który cudem wylądował po awarii samolotu, bohaterem mediów jest jedynie przez chwilę. Szybko staje się bowiem przedmiotem śledztwa: feralnego dnia usiadł za sterami pod wpływem alkoholu i narkotyków. Mocna historia o winie i odpowiedzialności, a na dodatek aktorski triumf Washingtona

4 Historia oparta na życiorysie Marka O'Briena, sparaliżowanego od szyi w dół amerykańskiego poety, eseisty i dziennikarza, który zdecydował się na pracę z terapeutką leczącą zahamowania seksualne. Znakomicie zagrana przez Johna Hawkesa i nominowaną w tym roku do Oscara Helen Hunt

5 Oparty na faktach film Juana Antonia Bayony to pierwsza wysokobudżetowa produkcja traktująca o tragicznym w skutkach uderzeniu tsunami, które w 2004 roku spustoszyło wybrzeża Azji Południowej. W doskonałym pod względem budowania dramaturgii dziele głos należy w całości do ocalonych. Na ekranie Ewan McGregor i nominowana do Oscara – Naomi Watts

6 Po obejrzeniu kontrowersyjnego filmu Kathryn Bigelow (5 nominacji, jeden Oscar) niesprawiedliwe wydają się wynikające z przyjęcia jednostronnej perspektywy oceny, zarzucające mu ostentacyjną propagandowość. Reżyserka jest co prawda oszczędna w punktowaniu wpadek amerykańskiej agencji szpiegowskiej i błędów popełnionych podczas trwającego dekadę polowania na Osamę bin Ladena. Nie wspomina choćby ani słowem o udziale firmy Blackwater czy niewygodnej aferze z Raymondem Davisem. Jednak trzeba pamiętać, iż "Wróg numer jeden" to nie dzieło publicystyczne. Na upartego można je wpisać w schemat gatunkowego thrillera, ale będzie to spore uproszczenie. Jeśli podsumować film jednym tylko spostrzeżeniem, można sprowadzić go do pytania szczególnie dzisiaj krążącego po głowach wielu amerykański obywateli: Czy było warto?

7 Najlepszy z dotychczasowych filmów Wesa Andersona (nominacja za scenariusz oryginalny). Historia genialnego outsidera, który postanawia zdezerterować z letniego obozu dla skautów. Główną siłę napędową jego buntu stanowi gorące, młodzieńcze uczucie do zjawiskowej Suzy Bishop.

8 "Gangster Squad" przypomina nieco wariację na temat "Nietykalnych" Briana De Palmy. Tyle że akcja została przeniesiona o kilkanaście lat do przodu, Ala Capone'a zastąpił jeszcze bardziej bezwzględny bandyta Mickey Cohen, zaś ekipę Elliota Nessa – brygada niezłomnych gliniarzy sformowana przez Johna O'Marę. Na ekranie m.in. zdobywca pewnych Oscarów – Sean Penn

9 Narratorką w "Pokusie" jest czarnoskóra Anita, która w latach sześćdziesiątych pracowała jako służąca w domu państwa Jansenów na Florydzie. Początek jej opowieści utrzymany jest w nastroju, jeżeli nie sielankowym, to przynajmniej ocierającym się o nostalgię: bo choć w centrum wydarzeń znajduje się morderstwo, to na obrzeżach tej historii toczy się leniwe życie gnuśnych reprezentantów klas wyższych. Młodszy z braci Jansenów Jack (w tej roli wyłamujący się z dotychczasowego disnejowskiego image'u Zack Efron) wrócił do rodzinnego domu po tym, jak został wyrzucony z college'u. W mieście pojawia się także jego starszy brat, Ward (Matthew McConaughey), reporter, który pragnie rozwikłać tajemnicę pewnego morderstwa i oczyścić z zarzutów podejrzanego o jego popełnienie Hillary'ego. Pomaga mu w tym partnerka więźnia, podniszczona upływem czasu i nadmiarem samoopalacza lokalna femme fatale (również obsadzona wbrew emploi Nicole Kidman)

10 Historia dziwnego związku kelnerki i bandyty, którzy postanawiają wspólnie podróżować po Stanach i – także wspólnie – napadać na banki. Rabusiami nie są najlepszymi, czasem potwornie się kłócą, ale w mig uwodzą widzów (10 nominacji do Oscarów w 1967 roku, dwie nagrody). Bonnie pisze wiersze z rymami częstochowskimi, Clyde lubi fotografować. I to doprowadzi ich do klęski. W głównych rolach doskonali Warren Beatty i Faye Dunaway, którzy dziurawią serce widza jak strzelby karoserię podczas ekranowych strzelanin

11 Temat stary jak kino. Romans anonimowej aktoreczki z weteranem sceny, a następnie zamiana ról: tytułowe narodziny gwiazdy i upadek gwiazdora. Hollywood zawsze kochało tego typu narracje. Fabryka snów lubi opowiadać o sobie: o raju bez poręczenia za dozgonne uczucie. Rzadko jednak robi to z takim wdziękiem jak w "Narodzinach gwiazdy" Franka Piersona z 1976 roku (4 nominacje do Nagród Akademii, jeden Oscar za piosenkę "Evergreen (Love Theme from A Star Is Born)"